Hollywood : critique du vrai et doux rêve américain sur Netflix

ONCE UPON A TIME...

Le révisionnisme historique est devenu un peu une mode dans les rangs hollywoodiens, largement magnifié par les derniers longs-métrages de Quentin Tarantino. Le cinéaste palmé et oscarisé s'est ainsi amusé à réviser la Seconde Guerre mondiale dans Inglourious Basterds, l'histoire de l'esclavage au travers de Django Unchained ou encore le Hollywood de la fin des années 60 avec l'exceptionnel Once Upon a Time... in Hollywood dont le grand final est encore dans toutes les mémoires de ceux qui l'ont vu (et si ce n'est pas le cas, n'attendez pas plus !).

C'est maintenant l'infatigable Ryan Murphy qui s'amuse à revoir le déroulé de l'histoire du cinéma. Alors qu'il s'était déjà intéressé à l'âge d'or d'Hollywood avec sa série Feud qui racontait le conflit entre Joan Crawford et Betty Davis (et dont on disait le plus grand bien ici), il revient à nouveau sur cette époque avec sa mini-série au nom sans équivoque : Hollywood.

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Cette deuxième création Netflix du réalisateur nous plonge donc au coeur de la fin des années 40 et du Hollywood de l'après Seconde Guerre mondiale (en 1947-48 si l'on en croit les indices). Elle va ainsi suivre le parcours de jeunes hommes et femmes prêts à tout pour percer dans l'univers du cinéma. Cependant, derrière les paillettes et les strass, il y a évidemment une dure réalité sur les plateaux de tournages et les coulisses du star-system : du racisme, du machisme, de la xénophobie, de l'homophobie...

Ainsi, Ryan Murphy va s'amuser avec beaucoup de plaisir, d'envie et son inévitable ton déluré à explorer puis remodeler le cours de l'Histoire. A l'instar de Tarantino nous invitant au rêve d'un Hollywood toujours aussi innocent et insouciant dans son neuvième film, le créateur d'American Horror Story nous invite à découvrir avec folie, excentricité, élégance et engagement, ce qu'aurait pu être son Hollywood rêvé.

En route pour Dreamland

DREAMLAND

La mini-série Netflix commence pourtant sous des auspices bien sombres et noirs où Hollywood n'a aucune place pour les actrices afro-américaines et asiatiques, les blancs homosexuels et encore moins pour les scénaristes afro-américains homosexuels. Une réalité historique, décrivant une industrie terriblement malsaine (fondée en partie sur de nombreux harcèlements sexuels, à l'image de l'agent incarné par Jim Parsons, parfait dans ce rôle à contre emploi), que Murphy ne veut pas cacher sous le tapis bien au contraire.

En mêlant astucieusement le réel et la fiction (les personnages de la série croisent notamment les routes de Vivien Leigh, Anna May Wong, George Cukor, Hattie McDaniel...), le showrunner se donne un malin plaisir à l'arborer et la dénoncer tout au long des sept épisodes de Hollywood. Avec les décors impressionnants de réalisme (on sent que Netflix a mis le budget) dont ils ont bénéficié, Ryan Murphy et Ian Brennan (fidèle allié, qui co-scénarise la série) nous embarque donc dans un Hollywood plus vrai que nature et surtout terriblement féroce et vil... dans un premier temps. En effet, là n'est pas le dessein du producteur, scénariste et réalisateur.

Anna May-Wong à côté de la jeune Camille Washington

C'est ce qu'il faut très rapidement comprendre en regardant Hollywood : c'est une mini-série purement passionnelle d'un Hollywood qui n'a jamais vu le jour. Une ode au cinéma, au glamour et surtout une ode pleine d'un espoir : celui de voir cette industrie (et indirectement, le monde) devenir plus juste et plus ouverte. Murphy et son compère Brennan n'ont pas envie de raconter l'histoire de l'âge d'or hollywoodien, mais ils ont envie de raconter celui qu'ils auraient envie de lire dans les livres d'Histoire, celui où les afro-américains, les asiatiques, les homosexuels et les femmes ont eu leur mot à dire et leur rôle à jouer.

Au milieu du simili-hommage à Hollywood et certaines de ses figures au parcours redoré (Anna May-Wong notamment), Murphy propose avant tout une version (et une vision) alternative de cette industrie qui fait tant rêver et qui cache pourtant tant de sombres secrets. Au milieu de son avancée suivant le cours de l'Histoire, la mini-série bascule alors dans le fantasme, dans la pure fiction. Et si les producteurs blancs et zélés avaient donné leur chance aux scénaristes noirs gay, à quoi aurait ressembler Hollywood ? Si les femmes avaient dirigé les grands studios, le cinéma en serait-il grandi ? Et si les minorités avaient été préféré au white-washing, combien de talents bruts aurait-on découvert ?

Et si les femmes dirigeaient le cinéma (et le monde) ?

MIRACLE SUR HOLLYWOOD BOULEVARD

Il y a dans cette approche quelque chose qui pourra sembler profondément vain et ringard et un propos qui pourra être jugé particulièrement futile et naïf (et la critique américaine ne s'est pas gêné pour le dire). Ici, on préfère trouver le geste audacieux, ardent et exaltant. Murphy et Brennan y donnent tellement de joie, d'optimisme et d'énergie que la démarche est réjouissante, terriblement émouvante et jubilatoire. Il n'y a aucune subtilité et ça tombe bien, les deux scénaristes n'ont aucune intention d'en avoir.

A l'image de la plupart des dernières créations de Murphy (Pose évidemment), il y a une fougue passionnante et surtout une avidité de liberté, d'égalité et de justice. Après tout, Hollywood n'est-elle pas une terre de rêve et de fantasme ? Suivre le parcours des personnages incarnés par le casting de haute-voltige qui resplendit à l'écran (Darren Criss, David Corenswet, Laura Harrier, Jeremy Pope, Samara Weaving, Holland Taylor, Patti LuPone, Joe Mantello et surtout l'incroyable Dylan McDermott) devient alors jouissif, fascinant, attachant, euphorisant, inspirant et tout simplement magique.

Malgré les obstacles et les désagréments (la mini-série joue beaucoup de cliffhangers et petits twists rapidement expédiés), rien ne pourra les empêcher de se faire entendre et de réussir à monter dans l'industrie, comme le supposait le générique d'ouverture. C'est sans doute un peu trop hollywoodien (paradoxalement) mais pour une fois, on a le sentiment que c'est authentiquement sincère, et c'est trop rare pour ne pas le souligner.

Hollywood est disponible en intégralité sur Netflix depuis le 1er mai